馮老頭問：“你的意思是你自己彈得不過關？”

        楊景行保守一點：“我喜歡她彈的。”

        喻昕婷又低頭了。賀宏垂不關心楊景行喜歡什么，說：“先看看第一個主題，喻昕婷，你剛剛彈的時候主題的變化并不大，包括強度，我看出來你是通過和聲和節奏來變現情緒的變化，你覺得這樣是最好的嗎？”

        喻昕婷伸直脖子，嚴肅地說：“我彈了好多次，仔細比較過……李教授和楊景行也說這樣可以，比較好?！?br>
        賀宏垂說：“楊景行，你彈，像上次你跟我彈那樣。”

        楊景行就去，實踐出真知，大家討論后覺得喻昕婷的演繹方法似乎更適合她的形象風格，細膩一點，沒那么直接大氣。在座的都不是不學無術之人，僅僅這一點點就夠大家各抒己見地賣弄好久了。

        不過最深刻的似乎還是龔曉玲，她簡直有點入迷：“這是一種冥想，在冥想中預感美好和苦難，心弦不停波動……”

        除了楊景行，大家還得點頭表示贊賞。

        研討嘛，老師們就會比較不同的演奏，一會喻昕婷彈，一會楊景行彈。還好，沒人說喻昕婷的不行，盡管有些段落她還比較吃力，不過老師們似乎都怕楊景行要他們試一試，都只是稍微提示喻昕婷并表示鼓勵。

        本來只該簡單說一說整首作品的特點，大家互相唱唱高調，可因為賀宏垂的嚴謹和馮老頭的窮追不舍，慢慢就演變成了逐字逐句地翻來復起看，到十一點的時候，第一樂章還沒講完。

        謹記老師的叮囑，楊景行認真回答每個問題，但是基本是說了等于沒說，要么是各有各的特點，要么就是他考慮也不成熟，或者是老師們太褒獎他了。

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