“嗯，這就是生活。我們總得找一個先能夠抓在手里的東西，與其追求兩方面都兩全其美，還是先找到一條更好。

        反正你的這場結尾戲，也主要是演員之間的表演帶出來的效果。”

        “大衛，你說的很有道理。”羅納德放下了取景器，他明白沃特金說的才是正確的思路。

        先通過現場的排戲，讓所有人都達到最佳的表演狀態，然后根據他們的走位，再來設計不同的機位。

        但是，羅納德拍攝的手法，向來是通過夢中的場景，倒推回去現場的拍攝方法。

        他從來都是在拍攝開始的時候，就做好了每個場景的分鏡頭。

        這樣先不做分鏡頭，到了拍攝的現場，在根據演員的狀態，來現場決定拍攝和剪輯細節的做法，對他來說，總有一點不太保險的感覺。

        “聽我的，西德尼·波拉克在拍戲的時候經常這么干，達斯汀·霍夫曼，和杰斯卡·蘭格；梅里爾·斯特里普，和羅伯特·雷德福，我無數次看過他在臨拍攝錢半小時，還沒有決定機位和走位的。”

        大衛·沃特金提得，就是西德尼·波拉克導演的兩部票房口碑雙豐收的電影“窈窕淑男”，和“走出非洲”。

        這兩部電影都沒有什么太大的概念，而是以情節和演員的精彩表演，讓觀眾身臨其境，最后在奧斯卡上勝出的。

        “就這么辦”，羅納德也沒辦法了，這是超出自己導演經驗的場景，有個聰明的古人的話怎么說的來著？“如果你開車到了山前，一定會

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