像是仔細品了一口，楊景行回味著贊嘆：“轉位和弦，貼切好名字，懂酒的沒你懂音樂，懂音樂的沒你懂酒。”

        大師傅得意哈哈哈：“沒白跟大衛哥。”

        貝斯手都有點激動了，放下杯子自己雙拳互搓：“我學九和弦和十一和弦轉位頭都差點炸了，至今也沒搞懂，可是看四零二老師用得好自然特別默契，好羨慕。”

        楊景行自己好像都不知道想不起來：“那些東西，意義不是很大，一般不用。”

        不是吧？同行們有點驚訝，吉他手以《坐井觀天》為例，這首歌和鋼琴伴奏他都是研究過的，而且是對著戴清在輝煌的彈唱視頻學習的，對，他也會彈一點鋼琴。

        年輕人倒是挺好學的，楊景行就盡量簡單的說明一下九和弦和所謂的轉位是怎么回事，至于什么十一和弦十三和弦的叫法就更不嚴謹，所以說搞不懂反而是正常的。

        看得出來這些音樂人的樂理知識不是多扎實，對制作人的講解似懂非懂，不過這種似懂非懂對他們的工作范圍而言也算足夠了。

        四零二更看重的基本和弦的銜接、擴展和裝飾，大家好像也更愛探討這方面，然后就引出了《詩心》、《謝謝》什么的。不過可能是因為前面那三位好像也有偶爾留意吧臺這邊，來自泰州的樂隊最推崇的還是快閃《錦瑟華年》，他們可是打聽調查過的，至少能確定編曲是四零二，大家都想知道讓那么豐富龐大的編曲要顯得那么整體豐滿協調是需要過硬的技術積累還是存在一點就通的某種訣竅呢？

        一喝上果然不一樣，即便是果汁飲料也能讓人打開話匣子，同行們甚至開始捧四零二，因為越說越感覺作品還算不少呢。

        楊景行也越來越上頭，像個老前輩一樣說教凡事都一樣，就是小學老師教導的多讀多寫多練，讀書破萬卷下筆如有神……

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