剛進校的的時候，好多人都會以為只要系統的學習了，作曲應該是一件簡單的事。可是結局往往是越學越感覺自己不行，很多時候甚至連老師布置的作業都難以完成。有時候寫一個單聲部旋律自己看著都干澀無味，更別說去作曲了。

        作曲系的學生聽得很多，看得很多，難免把自己拿去和別人比較。古典的暫且不說，就是現代和流行音樂，在聽完了西方作曲者所作的那些結構龐大，各種和聲配樂豐富到爆炸，錄音和混響質量高到我們難以企及的地步的音樂后，再看看自己稿子上一個一個艱難而單調的音符，那種無力感，就跟剛進大學時立志要當比爾蓋茨的計算機專業學生一樣，到頭來發現自己只能賣電腦。

        這不是因為我們作曲系的學生就比歐美日本的傻，而是作曲這東西要學要了解要接觸的東西實在太多太多，可是因為各種原因，讓學生以及家長不敢從小就開始那種破釜沉舟的學習方式。

        楊景行作為一個大一新生，到目前為止已經有了幾首出色的作品。最好的算《風雨同路》，用賀宏垂的話說，有資格登上各種舞臺了。其次是《雨中驕陽》，相信也能得到大部分普通聽眾的認同。

        《霞光》和《少女》雖然屬于不同類型曲式的歌曲，但如果非要在作曲上分個高低，還是霞光好一些?！渡倥冯m然更動聽，但是結構太簡單，完全是旋律好，屬于要靈感的那種。但是身為一個專業作曲者，根本不能依靠靈感這東西。

        至于《心情的承諾》，可說平凡，同樣的主題和動機給一個畢業生，稍微有點才華的，用一星期半個月的時間保不準也能磨出來。

        還是沒流傳開的《指尖流水》，從作曲角度來說，這其實是楊景行目前為止最好的一首歌，肯定能得到專業人士的欣賞。要是發行，只要是稍微好點的歌手，成績一定不會差。

        當然還有給陶萌的《綻放》，給喻昕婷的《寧靜》，都好聽，但是幾乎不可能大紅大紫，或者上什么高雅舞臺。

        所以從目前的形式來看，楊景行根本不用擔心自己的前途問題，就算他突然就寫不動了，也還能去彈琴啊。

        如果不和楊景行比，齊清諾在浦音作曲系也是佼佼者。作為學生團體，三零六在校內至少是成功的，受歡迎的。不像有些樂隊或者什么幾重奏，演出的時候辛辛苦苦拉不到幾個觀眾。

        而齊清諾對自己的專業學習也是很不錯的，一首最出色的《云開霧散》在學校里作平行對比是非常優秀的作品，是多少年出不了一首的。還有那幾首民樂改編也非常出色，就算是專業編曲也一定能做得更好。此外齊清諾還有幾首歌曲，在學校也有一定知名度，尤其是上次作曲系匯演的時候唱的《親愛的朋友》，流傳很廣。

        內容未完，下一頁繼續閱讀