“不是什么雪災”，黑澤明苦笑著搖搖頭，“是我剛剛被好萊塢的制片廠從‘虎虎虎’劇組的日方監督職務上解職。那部‘暴走列車’，也跟著也擱淺了。

        “我聽我家大郎說，是你勸說加農炮影業的人買去，我希望你在阿美利加能夠拍攝成功。”

        “不是我拍攝，是找的蘇維爾聯盟的岡察洛夫斯基。火車戲的難度太大，我沒有把握。”

        “有什么難度大的，我當年還想用飛機航拍火車在雪原上穿梭前進的鏡頭呢。監督就是要把腦子的畫面拍出來。就算預算不夠，也要想辦法。火車不行，還可以用汽車拍嘛。”黑澤明對羅納德畏難情緒有點不滿，提點了他兩句。

        “千萬不要妥協，像我們東瀛的導演，十年前已經根據我本人的劇本，拍攝過一部‘新干線大爆炸’，我非常失望。一點也沒有拍出火車在原野上前行的感覺。”

        “要是你想拍，我就免費的授權給你用。”黑澤明看著羅納德，像一個魔術師那樣，引誘年輕人拍攝他費盡心血寫成的劇本。

        “我不是一個很有天賦的人，就靠著對夢想的執著走到了今天，你也要努力啊，羅納德桑。”黑澤明最后拍拍羅納德的肩膀，勉力年輕人不要懈怠。

        拿著黑澤明手書“努力”的漢字條幅，羅納德告別了老導演，回了酒店。

        黑澤明這種電影的黃金時代成長起來的導演，都秉持著強烈的獨斷思維。在他的片場，燈光，攝影，服裝，演員，所有的決定都要他拍板才能進行下去。

        和現在電視占據了龐大的觀眾群的好萊塢不同，在那里導演更要和很多專業人員和演員共事，所有的決定都要和他們商量著來，即使有一點點決斷的權力，也是自己過去的成功掙來的。

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